Dienstag, 6. Januar 2015

Persona


Film de Ingmar Bergman - Fuente Youtube - más Comentarios serán instalados en breve.

Die "Schauspielerin" ist am Bodensatz des Sagbaren angelangt und beschließt zu schweigen, redet kein Wort. "Aber dieses Versteck ist nicht dicht genug, überall dringt Leben hinein", sagt die Ärztin über die vor der Wirklichkeit flüchtende, sprachlos gewordene Schauspielerin. Eine Krankenschwester sucht diese Wirklichkeit ebenso entschlossen. Sie redet über die Wunden ihres Lebens, verliebt sich in die "starke, schöne" Schauspielerin, wird bitter enttäuscht und verzweifelt schließlich an der Nutzlosigkeit der Sprache. Die beiden werden einander zum Spiegel ihrer Seelen, die Identitäten verschmelzen, und das Porzellan der Zuneigung zerbricht. Aber die Schauspielerin sagt dann doch ein Wort. Ein einziges Wort: "Nichts". Jeder im Saal ist wie vom Donner gerührt.

Bergman aus pränataler Sicht http://www.franz-renggli.ch/de/artikel/Ingmar_Bergmann.pdf

Samstag, 18. Oktober 2014

Hornero - der Lehmhans, Töpfer- oder Ofenvogel



EL HORNERO

La casita del hornero 
tiene alcoba y tiene sala.

En la alcoba la hembra instala

justamente el nido entero.



En la sala, muy orondo,

el padre guarda la puerta,

con su camisa entreabierta

sobre su buche redondo.


Lleva siempre un poco viejo

su traje aseado y sencillo,

que, con tanto hacer ladrillo,

se la habrá puesto bermejo.



Elige como un artista

el gajo de un sauce añoso,

o en el poste rumoroso

se vuelve telegrafista.


Allá, si el barro está blando,
canta su gozo sincero.
Yo quisiera ser hornero
y hacer mi choza cantando.

Así le sale bien todo,
y así, en su honrado desvelo,
trabaja mirando al cielo
en el agua de su lodo.
Por fuera la construcción,
como una cabeza crece,
mientras, por dentro, parece
un tosco y buen corazón.

Pues como su casa es centro
de todo amor y destreza,
la saca de su cabeza
y el corazón pone adentro.

La trabaja en paja y barro,
lindamente la trabaja,
que en el barro y en la paja
es arquitecto bizarro.

La casita del hornero
tiene sala y tiene alcoba,
y aunque en ella no hay escoba,
limpia está con todo esmero.


Concluyó el hornero el horno,

y con el último toque,

le deja áspero el revoque

contra el frío y el bochorno.


Ya explora al vuelo el circuito,

ya, sobre la tierra lisa,

con tal fuerza y garbo pisa,

que parece un martillito.


La choza se orea, en tanto,

esperando a su señora,

que elegante y avizora,

llena su humildad de encanto.


Y cuando acaba, jovial,

de arreglarla a su deseo,

le pone con un gorjeo

su vajilla de cristal.
                                                                     Leopoldo Lugones

avizora= la que observa atenta o aguarda cautelosamente


Hornero, fornaio: Es ave endémica del sudeste de Brasil, Bolivia, Paraguay, Uruguay, y del norte y centro de Argentina (llegando al norte de la Patagonia).  Emparentada con el hornero de copete -Furnarius cristatus- de Paraguay y de Argentina. En Argentina en 1928 fue reconocido como ave nacional. Está presente en Paraguay, en Uruguay, en el este de Bolivia, en Argentina aunque solamente hasta la provincia de Chubut y en Brasil, donde se lo suele encontrar desde los estados de Goiás, Bahía y Mato Grosso hasta Río Grande del Sur. Al ser un ave de hábitos no migratorios, vive en su área de distribución, la cual depende fundamentalmente de la disponibilidad de barro para la construcción de su nido.

















fornàio s. m. (f. -a) [lat. tardo furnarius, der. di furnus «forno»]. – Operaio addetto alla lavorazione e cottura del pane; padrone di un forno per il pane; chi ha negozio per la vendita del pane (con o senza il forno annesso).

El hornero rojo es la especie Furnarius rufus, el hornero albañil es Furnarius leucopus y el hornero de copete, Furnarius cristatus.  Se lo conoce vulgarmente como hornero, y también como casero, caserito, hornerillo, albañil, Alonzo, Aloncito (casero en Tucumán y Entre Ríos; caserito en Santiago del Estero y Catamarca; aloncito en Corrientes.)
 Un ave simpática, que no teme la cercanía del hombre. Siempre anda en pareja y se instala lo mismo en un poste telefónico que en la cornisa de una casa. Sus vuelos son generalmente alrededor del nido, para buscar materiales para construirlo o repararlo, o alimento para los pichones; nunca se aleja mucho, y en el suelo anda a los saltitos.  
                                                   




A mediados del siglo XX y desde mucho antes, en las vecindades de los pueblos  y ciudades bonaerenses podían verse los hornos de los ladrilleros, oficio que de niños comparábamos con el trabajo del hornero.
Los humildes obreros que fabricaban ladrillos amasaban barro y greda con pies y manos; después colocaban esa masa en moldes de madera distribuidos sobre el terreno a fin de que se fuera secando al contacto con el aire y el sol. Una vez conseguido el secado óptimo, los ladrillos "crudos" eran apilados en los hornos de leña existentes al efecto, cuidando de que estuviesen separados por maderitas para lograr una correcta cocción. Cada tanda de ladrillos podía requerir varias jornadas de trabajo, según fueren las condiciones climáticas. 
    Mientras se cocían a fuego lento, salía de los hornos un humo blanco que en las madrugadas húmedas se aplastaba sobre los campos y cuyo inconfundible olor se mezclaba al del desayuno que mamá preparaba para que fuésemos a la escuela con alimento calentito en la barriga. Así sucedía en la "tierra de nadie" que, surcada por el arroyo Giménez, ponía cinco kilómetros de distancia entre nuestra casita de Ezpeleta y el pueblo de Berazategui (al que por nada del mundo queríamos pertenecer).

Este homenaje al trabajo de tanta gente y al no menos esforzado de mamá, se escribe en la primerísima hora del día de la Madre, el domingo 19 de octubre del año 2014.- Carlos Haller (Karlheinz o kalais, según quién hablara).-














                                      [Una versión traducida al alemán y ligeramente ampliada de este post puede leerse en  http://www.deutsch-     spanischerstammtisch.de/3220/hornero-ofenvogel] 

Dienstag, 14. Oktober 2014

Donnerstag, 28. August 2014

Sonntag, 24. August 2014

Habanera - Español - Elīna Garanča

Homenaje de admiración a la bella mezzosoprano nórdica
Antes de que finalice agosto de 2014, quede constancia de su reciente actuación en el Festival de Salzburg donde ofreció dos funciones de concierto de la ópera La Favorita, bajo la dirección orquestal de Roberto Abbado. Cantó el papel de Leonor de Guzmán, amante del rey de Castilla Alfonso XI, en el drama de amor que completaron los intérpretes Juan Diego Flórez y Ludovic Tézier.
Si se menciona esa circunstancia casi en simultaneidad con su efectivo acontecer, no es por alardear de “actualizado” sino para resaltar la amplitud de la paleta vocal de Elīna Garanča y lo versátil de su temperamento artístico. En esa fértil trayectoria, la impronta gitana que muestra en el video encabezador de esta nota es apenas una anécdota. El homenaje que este post intenta rendir a su belleza y a su talento abarca todo el cultivo musical y personal que fue imprimiendo a su carrera.
Nacida en Riga, Letonia, en septiembre de 1976, fue encaminada por sus padres hacia las artes musicales en un camino de formación que la llevó a perfeccionarse en Austria y EE.UU.
 Su carrera profesional comenzó en el Südthüringisches Staatstheater de Meiningen y más tarde en la Ópera de Frankfurt.  En 1999 ganó la Mirjam Helin Singing Competition en Helsinki, Finlandia. No es hoy una debutante en Salzburg; comenzó a destacar allí en 2003 en los Salzburger Festspiele), donde interpretó a Annio en La clemenza di Tito, de Mozart, dirigida por Nikolaus Harnoncourt. Tras ello comenzó a recibir importantes papeles, como el de Charlotte en Werther, Dorabella en Così fan tutte para la Ópera de Viena, en 2004, y Dorabella de nuevo en París, dirigida por Patrice Chéreau (2005).
En 2006 cantó de nuevo La clemenza di Tito, esta vez en el papel de Sesto. El 12 de enero de 2008 debutó con su propia compañía en el MET de Nueva York interpretando a Rosina en El barbero de Sevilla, de Rossini. El 16 de enero de 2010 llevó a cabo una memorable y apasionada interpretación de la Carmen  de Bizet, en el MET junto al tenor francés Roberto Alagna. Su actuación fue retransmitida en directo vía satélite y en alta definición a todo el mundo, proyectándose simultáneamente en más de 850 salas de cine en 31 países distintos.
Preguntada cierta vez si la actuación y el canto son tareas exigentes, respondió: “Sí, por cierto, ya que cuesta mucha energía, emoción y concentración el cantar y bailar una Carmen, por ejemplo. A muchos les basta con entonar su rol sin interpretarlo con el cuerpo. En los ensayos procuro incitar a los otros cantantes a expresarse corporalmente, de modo que esa interacción se plasme en un resultado nuevo... En verdad, de joven quería ser actriz de teatro o cine, pero no me aprobaban. Decían que carecía de talento. Tal vez a muchos les pareciera demasiado alta y gordita. Por entones, en Letonia, las actrices tenían que ser como Kate Moss. Yo era muy diferente, y eso se notaba en los castings. No me salía “representar” cualquier papel que me propusieran los examinadores. Desde ya, nos presentamos en público en el rol de un personaje, pero la autenticidad y la sinceridad siguen siendo de enorme importancia...”
Y continuaba: “Siempre es una parte de mí lo que ven los espectadores cuando actúo. Experimento y conozco las pasiones, la desesperación, el odio y la envidia que encarnan los personajes de la ópera. No es preciso que mate a alguien para representar de un modo convincente a una asesina. Pero si tuviese que representarla en escena, procuraría entrar en contacto con alguien que lo fuese. La mente humana me interesa sobremanera, así como la pregunta sobre el por qué de nuestras reacciones. Me encanta observar a personas que interpretan un personaje. Por instantes quizá ello me permita comprender por qué ese ser humano se transfigura de tal manera.”
Cuando le hacían notar que muchos cantantes temían por su voz como si fuese la cáscara de un huevo crudo, admitía haber pasado al principio por el mismo trance, hasta el punto de no atreverse a comer un helado. Después desechó esa clase de temores, si bien antes de un estreno no cometería la imprudencia de caminar descalza sobre la nieve.
¿Cómo se las arregla con la articulación cantada de ciertos idiomas, por ejemplo el francés? “Trabajo con entrenadores y con colegas. Nadie es perfecto, y para el francés se necesita mucho tiempo. En mi caso, mucho funciona a partir de lo visual. Así y todo, nunca se sabe bien qué hacer con la lengua y los labios”.
¿Qué es más difícil de representar: lo lascivo, lo trágico o lo cómico? -  “Lo trágico viene por sí mismo: todos sufrimos pérdidas y muertes. Pero reírse de uno mismo exige un aprendizaje: nadie quiere aparecer como un bobo. Los letones somos muy orgullosos, ponemos la espalda muy derecha aunque a menudo debimos inclinarnos ante diversos poderosos, como los alemanes, los rusos, los vikingos, los escandinavos. El orgullo nos quedó, y nuestro sentido realista me resulta de gran ayuda en el trajinar operístico”.




[Fuente de los fragmentos de la entrevista, traducidos del alemán por ch:}  http://www.arte.tv/de/interview-mit-der-sopranistin-elina-garanca/2946976,CmC=3444156.html 


A propósito de la ópera La Favorita que Elina cantó en concierto esta última semana de agosto de 2014 en Salzburg, añado una breve referencia a su trama argumental:
 Transcurre en España, en el año de 1340, cuando Castilla y Portugal se unieron para luchar contra los musulmanes en la Batalla del Salado. Uno de los personajes es Alfonso XI de Castilla. Implica un triángulo amoroso entre este, su amante ("la favorita") Leonor de Guzmán y el amante de ella, Fernando.
La reina Doña María de Portugal, que amaba a su esposo y que intentaba atraérselo por todos los medios, no vaciló en acudir a una hechicera que vivía en la calle de la Pimienta, para que le preparase un "filtro de amor" bebedizo que ella echaría disimuladamente en la copa del rey, para que se enamorase.
Sin embargo, por una inesperada confusión, el  bebedizo fue a parar a la enfermería del convento de S.Francisco y el enfermero, creyéndolo una medicina, se lo dio a beber a un joven novicio que estaba enfermo y con fiebre.
El novicio don Fernando, animado por un inesperado vigor, sintió en aquel punto flaquear su vocación, y abandonó el convento enrolándose para ir a la guerra a luchar contra los moros granadinos. Al regreso de la campaña, en la que había prestado brillantísimos servicios, fue invitado por el rey a una fiesta en el Palacio del Alcázar.
Alfonso va a honrar a Fernando por su papel en la guerra. Le pregunta a Fernando qué recompensa quiere y Fernando le pide casarse con la mujer que le ha inspirado su bravura. Alfonso le pregunta quién es ella, y Fernando señala a Leonor. El Rey queda sorprendido al saber que Fernando es su exitoso rival. En un cambio de idea repentino, ordena a Fernando y Leonor que se casen en menos de una hora. Accediendo a que ella se casase, la convertía en una dama respetable ante la corte, y evitaría el que se pudiera murmurar, y llegar a oídos de su suegro, el Rey de Portugal, que afrentaba a su hija la reina Doña María teniendo una amante en el propio Palacio.
Leonor queda con sentimientos contrapuestos de aprensión y alegría. Decide que debe informar a Fernando sobre su pasado. Envía a Inés a buscarlo. Sin embargo, sin saberlo Leonor, Inés es arrestada antes de poder verlo. En un coro, la corte celebra los esponsales (Di già nella cappella). El Rey ennoblece a Fernando, pero los nobles lo rechazan por entender que el motivo ha sido vil . Fernando sólo averigua la verdad después de la ceremonia de bodas. Se considera deshonrado por el Rey y rompe su espada, abandona a Leonor y se confía a Baltasar
Pero una vez casado ella le explica a Fernando que era un matrimonio de pura fórmula, puesto que ella era y seguía siendo la Favorita del Rey.
Don Fernando, no pudiendo vengarse del rey, rompió su espada, con la que le había servido heroicamente, y la arrojó a los pies del monarca diciendo "Quedaos con vuestra favorita, que yo me vuelvo a mi convento".
La vida se le hizo difícil a doña Leonor una vez fallecido el rey, con quien había tenido diez hijos. La reina Doña María la hizo aprisionar y buscó mil maneras para que volvieran al patrimonio real los bienes y feudos que Alfonso XI había donado a la favorita, quien fue ejecutada en Talavera de la Reina en 1351.

Freitag, 15. August 2014

ANGEL VARGAS - " TRES ESQUINAS "

Citado en el post de homenaje a Teodoro Fels http://reyaller.wordpress.com/2014/08/09/del-genero-aviator-teodoro-fels/



Este post se encuentra en instalación.

Ese barrio de Tres Esquinas estaba en Barracas, en el cruce de Montes de Oca  y Osvaldo Cruz donde persistió, hasta  1955, la estación  Tres Esquinas del Ferrocarril  Buenos Aires a Ensenada, que funcionó desde 1865 hasta poco antes del Centenario, cuando lo absorbió el Ferrocarril Sud. Frente a la estación había  un café, llamado también “Tres Esquinas”  y  que se denominó Cabo  Fels cuando el conscripto Teodoro Fels unió a Buenos Aires con Montevideo, en Bleriot de 50 HP, el 1 de Diciembre de 1912, batiendo el record  de permanencia en vuelo sobre el agua.